如何创作“唯美”的摄影画面

　　创造唯美的手法有很多，而且针对不同的环境和光源，所需要的表现形式都会有所差异。在人像创作中，我们需要记住一些特定的元素，就像玩一幅扑克牌，通过不同的组合手段，最后打出一手好牌来。

　　如果你在比较封闭的黑暗背景下拍人像，那么你的人像照片一定非常沉闷，总给人一种被堵塞的感觉。那么，这个时候如果没有光的参与，很难拿到唯美的作品。

　　这是因为，我们在看一个人的时候，需要看到这个人的立体感。只有背后足够亮，有透光过来，将人的圆润性打造出来。

　　试想一下，背后是一面黑墙，人就变成了纸片人，立体感大大折扣，像我们在影棚拍照时，所用到的主副轮背修，有两盏灯就是在做透光的工作。

　　一是轮廓光，模拟背景有透光，给人物的边缘轮廓打出一道光线，进而将人与背景剥离出来。

　　二是背景光，把背景打亮，或者是把背景打出造型，这样就实现了明亮的背景来托着人物。

　　有了这些光线的参与，我们把这种操作叫做画面的呼吸感，一旦没有了呼吸感，照片就会给人带来窒息感的压抑和沉闷。

　　在拍摄人像时，特别是想要一些唯美的效果，比较柔的光质是必不可少的。像那些特别硬朗的光线，只能让你拿到一些性格突出的人像特征。

　　比如说，一只蜡烛的光芒，是不是弱光？答案是肯定的，蜡烛是弱光，但同时也是硬光。不信的话，你的手指放在蜡烛前，它就会为你投射出一道硬朗的影子，即是那种明暗交界线非常清晰的影子。

　　当我们利用柔光屏、反光板、柔光箱、反光伞等等等等，无论使用什么介质，只要把光线从直射变为了折射光或透射光，就相当于把平行光线变成了漫射光线，那么你就已经把硬光变成了软光。人物在得到这种光线时，皮肤就会变得柔美。甚至，当你要求小姐姐用手掌挡着眼睛，而眼睛也不会被挡进一片黑暗之中，同样会有漫射光将暗部的细节提取出来。这就是柔光为我们的人像带来的好处。

　　当然，这一切还有一个前提，就是光源要足够的大，大到对小姐姐具有包裹性，这样，光线才能充分的柔和下来。这也是我们在拍摄人像时，为什么喜欢特别大的灯光附件，并非是要它们的光指，而是需要更加的光质。

　　在拍摄小姐姐的时候，如果想要得到更含蓄的唯美，就一定要借助一些“特殊的”道具。

　　什么是含蓄的美呢？大家试想一下，古代的皇帝在一边饮酒一边观看乐妓的舞蹈时，为什么要隔着纱帐呢？直接看不好吗？

　　当然不好，因为只有调动了一个人的想象力，用思想去延展美好，才是最具有神韵的。就好比镜中花、水中月一样，凡是写实的事物，美好是有尽头的。而虚幻的事物才是无穷无尽的。

　　此外，纱会恰到好处的满足一个人的窥视欲，所以纱带来的心理刺激，远远大于棉布。

　　另一样事物前面也提到了，镜中花，对，就是镜子。当我们从镜中观看事物，和现实中观看，这种镜像感受，是具有隔离感的。

　　镜子就像一个边界，打个比方，为什么暗恋和初恋时那么美好？因为这种恋情是有边界的，暗恋可能是单相思，而初恋可能会被现实、家庭和未来所打破，有着时间和空间的隔离。这就像镜子一样，今天的我们，再去回味初恋，就是隔着镜子的感觉，即便曾经真实的发生过，但那些真实已经重新回归到梦境之中。

　　最后是光线，特别是逆光，逆光首先会创造出剪影，会让真实的事物变成一个轮廓，而你根本无法看清细节。这就好比我们傍晚看到的每个人都很漂亮，白天看到的那些人会觉得也不过如此。因为傍晚在光线缺失的情况下，我们会根据轮廓进行脑补，而脑补的画面，恰恰是我们内心想要的画面。白天因为一眼望穿了真实，就不用脑补了，不反感已经是不错的了。

　　只要有风，画面就有了灵气。而且她无影无踪，无色无形，但却把效果施加在了头发和衣袂上。拍摄的时候，即便不会摆姿的小姐姐，在风中也会因此摇摆而充满了特殊气质。

　　当然，风也有坏的一面。有一年我们在河边创作，一阵风裹来，将我的灯架连同热靴闪光灯、品色引闪器，一起刮进了湖里，我甚至能够看到灯的红色显示在湖底一闪一闪，所以我连衣服都来不及脱，就跳进去一把抓住了灯架腿，将其提出来。 第一件事扣电池，晚上回家，将灯拆开，用吹风机吹干每一个零件，放在一个纸盒子，并填装一些干燥剂，等到一个月后，我将零件重新组装，装上电池打开灯，居然运转如常，小日子的尼康原厂灯还是不错的。 所以，在现场拍摄，遇见风大的时候，要么用沙袋挂在灯架上固定，要么让摄助抓紧灯架。切记。

　　唯美的表现形式非常多，以后我们会从其他方面入手，再讲一讲，比如镜头前加塑料袋、镜头上抹凡士林油，拍摄时候洒水雾，做一些冗余艺术的尝试，都会为画面带来不一样的感受。

　　所有的手法都在于熟能生巧，只要多拍多练，把想象到的美好，变成肉眼可见，照片可定格的唯美，在解决这一问题的过程中，摄影师才是最有价值的。